GDW /Words #7 – On demand
Alice Twemlow
«L’editoria del design così come l’abbiamo conosciuta per decenni è in crisi. Alcune riviste di graphic design che avevano dietro di sé una lunga storia, come, per esempio, “ID”, “Step” e “Grafik” sono implose e quelle che seguitano a uscire si affannano a produrre applicazioni iPad e iPhone per creare proprie comunità on line. Uno degli aspetti meno commentati dell’attuale quadro è quello del moltiplicarsi di un nuovo genere di libri, giornali e fanzine di graphic design pubblicati a tirature ridotte in offset o uno alla volta ricorrendo a laboratori di stampa on demand e curati, disegnati, pubblicati e distribuiti da designer. Si tratta di pubblicazioni realizzate con modesti mezzi finanziari da gruppi di designer con scarsa esperienza in fatto di giornalismo ed editing. Tuttavia, queste spericolate combinazioni di design e scrittura nate dalla passione per i temi trattati e per la tangibilità della stampa, rivelano una grande determinazione e stanno rapidamente guadagnando terreno in termini di visibilità globale. Le riviste in questione sono distribuite attraverso siti web di stampa on demand, siti web di designer o librerie solidali, come, per esempio, Motto e Pro Qm a Berlino, AA bookstore e Artwords a Londra e Dexter Sinister e Printed Matter a New York. La loro stessa esistenza mette in luce le carenze dei media di impianto tradizionale del design. “I convenzionali confini professionali sono erosi ovunque” osserva un veterano in questo campo, Simon Esterson, designer britannico e attualmente art director e comproprietario della rivista “Eye”.»
Il testo integrale del saggio si trova in Graphic Design Worlds /Words, il volume accompagnatorio della mostra, pubblicato da Electa.
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On Demand: The Rise of Micro Design Publishing
Alice Twemlow
«The design press as it has existed for decades is in crisis. Long-established graphic design magazines like ID, Step, and Grafik have imploded and those that are still in business are scrambling to put out iPad and iPhone applications and to build their online communities. What is less widely reported is the profusion of new graphic design books, journals and zines published in small offset print runs or one at a time using print-on-demand services and edited, designed, published, and distributed by designers. They are made with modest means and by teams with little training or experience in journalism or editing. Yet these tight composites of design and writing, driven by passion for the subject matter and the tangibility of print, evince a distinct attitude, and are quickly gaining traction in terms of global visibility. The magazines are distributed via print-on-demand websites, the designers’ own websites or in sympathetic bookstores such as Motto and Pro Qm in Berlin, the AA bookstore and Artwords in London, and Dexter Sinister and Printed Matter in New York. Their existence draws attention to the insufficiencies of the traditionally orchestrated design media. “The conventional professional boundaries have eroded everywhere,” observes Simon Esterson, the veteran British magazine designer and art director and co-owner of Eye magazine.»
The excerpt of the essay is taken from Graphic Design Worlds /Words, the book published by Electa to accompany the exhibition.
